Venez applaudir la nouvelle pièce de la compagnie Manosane.

Elise-Anne du Channois de Montalembert soupçonne son mari d’adultère
et a engagé un détective privé pour le filer.
Mais alors qu’elle se rend à un rendez-vous avec ce détective,
elle a un accident de voiture et se retrouve perdue en
pleine campagne. Recueillie par un couple de fermiers,
elle va tenter de résoudre malgré tout ses problèmes de couple. »

Cette rencontre consacrée à l’enfance sera animée par une Thérapeute familiale et une Psychologue.
Le thème : « Crise sanitaire : Quel(s) impact(s) sur les enfants ? « .

Inscription au 01 49 62 25 26. Pass sanitaire obligatoire.

1 – 2 – 3 – C’est parti pour la deuxième édition de la Fashion Stylist’s !!!
Venez découvrir et soutenir ces jeunes créateurs lors de notre défilé !
Le thème pour cette année est les lumières.
Cynthia Gomis, organisatrice de l’évènement, vous donne rendez-vous
Dimanche 24 octobre à 15h à l’Espace Carlier.

La conteuse Sonia Koskas viendra faire trembler les murs de la médiathèque, samedi 30 octobre, avec ses contes d’Halloween. Sorcières, vampires et fantômes seront au rendez-vous pour les petits courageux.
À partir de 7 ans.
Réservation à la médiathèque auprès de vos bibliothécaires ou au 01 41 94 32 29.

Bonbons et déguisements de rigueur toute la journée à la médiathèque !

La tomate est-elle un fruit ou un légume ? Mange-t-on des fleurs, des fruits, des racines ou des feuilles ?
A quelle saison planter les haricots ?

A l’occasion de la semaine du goût (du 11 au 17 octobre), la médiathèque vous propose l’exposition
de Martin Jarrie : Fruits et légumes du monde entier.

Durant le mois d’octobre, venez (re)découvrir les fruits et légumes de votre panier.
Visite libre, hall de la médiathèque. Tout public.

Cette exposition est un collectif de 5 artistes : Joanna Schecroun, Rémi Hostekind, Luc Arrignon, Loïc Jugue et Tony Riga. Ce regroupement d’artistes s’appelle « Présences magiques ». A eux cinq ils couvrent un large spectre artistique puisque vous pourrez voir des photos, des tableaux, des sculptures, des installations vidéos, des mannequins, des poupées. Le titre de cette exposition est « Matières à faire de l’esprit ». Il nous éclaire davantage sur leurs intentions empreintes de rites, de magie et de spiritualité. L’influence de l’Afrique est manifeste, mais pas que… Venez découvrir des confluences de cultures, de styles et de techniques.

Relation couple, parent-enfant/ado, veuvage…
Permanences gratuites et confidentielles d’une Conseillère conjugale.
3 moyens pour prendre rendez-vous :
par téléphone au 01 49 62 25 26, sur place ou par mail :

Quel mystère entoure les derniers jours de Napoléon ? Où se trouve vraiment la mythique ville de Troie ? Sur quelle fausse route Marco Polo nous a-t-il envoyé ? C’est avec le talent qu’on lui connait depuis des années sur les ondes et sa fabuleuse voix de conteur que Franck Ferrand nous fait vibrer au rythme de ses enquêtes. A chaque représentation le public tire au sort trois sujets avec lesquels, en virtuose, il déconstruit les vérités établies et dévoile les secrets les mieux gardés de l’Histoire. Un spectacle pour se cultiver, rire et s’émerveiller au côté d’un narrateur hors du commun. Il renoue avec la tradition de son illustre prédécesseur, Alain Decaux : vulgariser l’Histoire en la rendant vivante. Vous avez pu le voir lors de la dernière édition du Tour de France et vous pouvez l’écouter tous les jours sur les ondes de Radio Classique. Nous vous donnons ce soir la possibilité, non seulement de l’entendre, mais également de le voir.

Folk, Bluegrass, country, le groupe Ruby puise ses racines dans la musique traditionnelle américaine et il saura vous emmener dans un road trip musical vibrant entre reprises et compositions originales !

Réservation à la médiathèque auprès de vos bibliothécaires ou au 01 41 94 32 29.

Juillet 1944 – Chartres vient tout juste d’être libérée de l’Occupation allemande. Dans la famille Giraud, on est coiffeur de père en fils, et c’est donc Pierre qui a dû reprendre le salon « hommes » de son père, mort dans un camp de travail un an plus tôt. Marie, sa mère, héroïne de la Résistance française, s’occupe quant à elle du salon « femmes », mais se charge également de rabattre quelques clientes vers son fils, pour se prêter à une activité tout à fait particulière. Tout est dans l’ordre des choses jusqu’à ce que Lise entre dans leur vie…

Après les succès de « La famille Ortiz » et « Adieu Monsieur Haffmann », récompensé de plusieurs Molières, Jean-Philippe Daguerre nous propose sa dernière création ; vue durant la courte période de rentrée théâtrale en 2020. Ce fut un coup de cœur et un coup au cœur. Inspirée d’une photo de Robert Capa, «  la tondue de Chartes », l’auteur nous offre une pièce sensible et émouvante sur la période sombre de l’épuration au moment de l’euphorie de la Libération, et de ses excès, lorsque les vies de simples individus se heurtaient à l’Histoire. Une distribution irréprochable avec un rôle puissant pour Brigitte Faure. Un très bon moment de théâtre ou le spectateur vibrera de cette histoire belle et tragique à la fois.

Relation couple, parent-enfant/ado, veuvage…
Permanences gratuites et confidentielles d’une Conseillère conjugale.
3 moyens pour prendre rendez-vous :
par téléphone au 01 49 62 25 26, sur place ou par mail :

Juillet 1944 – Chartres vient tout juste d’être libérée de l’Occupation allemande. Dans la famille Giraud, on est coiffeur

Nous sommes au cœur de l’été, le jour de la Fête Nationale. Un train est contraint de s’arrêter, pour des raisons techniques, au milieu de nul part.

Deux de ces infortunés voyageurs se retrouvent à l’extérieure de la gare. Lui veut s’isoler (il ne répond pas à son portable qui ne cesse pourtant de sonner) tandis qu’elle ne cherche qu’à nouer le dialogue. Leur vie va être bouleversée par cette escale née du hasard.

Cette rencontre improbable entre deux êtres que tout oppose, mais qui sont peut être liés par une même solitude, vont se dévoiler puisqu’ils sont l’un pour l’autre de parfaits inconnus. La force et la réussite de cette pièce est de nous montrer l’évolution psychologique des personnages. Le premier n’est pas aussi antipathique qu’il y parait et la seconde, sous son apparente bonne humeur, ne va pas si bien que ça ! Amélie Etasse (elle est Camille dans la série Scènes de ménages, la compagne du pharmacien Philippe) et Xavier Lemaire (auteur interprète, metteur en scène) jouent leur partition tout en délicatesse et émotion. Ils sont aidés par l’écriture de Marilyne Bal qui parle avec beaucoup d’intelligence de maux de notre société contemporaine. 

Certains d’entre vous nous le réclamaient depuis un certain temps. Nous accédons à leur demande en vous proposant du Gospel pour clore cette année 2020 qui restera dans les annales comme une année singulière. Quoi de mieux que de la musique, des voix et de la spiritualité pour tourner la page sur cette «annus horribilis». Fondée en 2001 par David et Jocelyne Goma, c’est en 2003 que le public découvre cette chorale au Pavillon Baltard. Elle se produit depuis presque 20 ans au Gospel Festival de Paris. Les choristes se produisent sur des scènes prestigieuses telles que le Casino de Paris, le Grand Rex ou l’Olympia mais également dans le monde entier. Isabelle Voitier dirige cet ensemble depuis de nombreuses années. Elle a collaboré sur la comédie musicale du « Roi Lion » et auprès d’artistes aussi prestigieuses que Jessy Norman ou Barbara Hendricks. Refermons cette année avec panache, rythme et spiritualité en espérant entamer une année 2021 plus heureuse !

Nos cousins québécois sont d’extraordinaires ambassadeurs de la langue française. Après 17 ans d’existence, 10 albums et plus de 2000 concerts à travers le monde, ils nous reviennent pour nous faire partager leur amour des mots, de la musique traditionnelle et du folk, dont ils sont devenus au fil des années une référence mondiale. Leurs qualités d’interprètes, d’arrangeurs et de compositions ainsi que leurs fortes présences scéniques, empreintes d’une profonde générosité, font leur succès.

Deux amis d’enfance, qui abordent la soixantaine avec charme et détermination, se retrouvent tous les mois, depuis des décennies, autour de leur plat fétiche, des pâtes à l’ail, pour refaire le monde et le point sur leur existence respective. Mais le repas de ce soir sera différent des autres, et leur relation en sera à jamais bouleversée. L’un d’eux veut que l’autre lui rende le plus grand service qu’un homme puisse demander à un autre, lui éviter la déchéance, la dépendance, l’oubli. Le sujet est grave mais il est traité avec humour, franchise et intelligence. Les deux comédiens sont également amis dans la vie, et tout comme dans la pièce ils le sont depuis longtemps. On sent entre eux cette complicité et cette pudeur qu’on souvent les hommes entre eux. Cette pièce oscille avec intelligence entre humour et émotion. Les comédiens sont criant de vérité.

Trois artistes, Antoine Jacot, Vincent Mézières et Shay, nous invitent dans l’univers du cirque contemporain. Ils ont gardé les codes du premier spectacle, que nous avions accueilli, « Cosmix », et qui avait fait son succès grâce notamment à la grande place faite à la poésie visuelle. Des nouveautés à la pointe de la technologie voient le jour : hologramme, canne volante imagée, 3 lasers synchronisés et des milliers de LED illuminées…

La petite Lily est tombée malade à cause de la pollution et elle perd ses couleurs en même temps que celles de la ville. Mimmo, son père, se lance en quête des pierres magique de Bogia qui pourront la soigner, accompagné par le grand aventurier Dakota Smith. Leur voyage leur fera visiter des contrées lointaines et rencontrer des personnages hauts en couleurs avec entre autres : un savant farfelu, des indiens en pleine jungle, un maharadjah survolté dans le désert et au fond d’une grotte une sirène ne sachant pas nager…

Ce spectacle prend tout son sens grâce à la mise en scène esthétique de Marjorie Nakache et le scénario élaboré de Marien Marcheschi.

De beaux et bons moments à partager en famille !

Philippe Lafeuille et sa troupe catalane Chicos Mambo enfilent leurs tutus dans leur spectacle déluré et sur vitaminé, devenu célèbre sous l’implacable nom de « TUTU ».   En vingt tableaux, six danseurs, que des hommes, endossent pas moins de quarante personnages. Chaque scène est une surprise haute en couleur, ou l’humour côtoie la technique du corps. La danse s’exprime dans toute sa richesse et sa diversité. Ils revisitent les icônes du ballet, de la danse contemporaine, de salon, sportive et rythmique, académique ou acrobatique. C’est une ode à la danse, où la dérision rime avec précision.  Philippe Lafeuille veut entraîner le plus grand nombre dans son délire. « Je suis fier de proposer des spectacles grand public, du divertissement. Il faut que la danse soit montrée partout », indique l’insaisissable chorégraphe. Esthétiques et virevoltants, les danseurs alternent pointes et grimaces à un rythme effréné, sans jamais se départir de leur virtuosité.  Un MUST qui a fait le tour du monde et qui constitue à n’en point douter le point d’orgue de notre saison.

Nous sommes à Paris, dans une France occupée. Napoléon vient d’être battu à Waterloo. Wellington et les troupes coalisées sont dans la capitale. Le pays est au bord de l’implosion. Deux hommes, deux grands commis de l’Etat, qui l’ont autant servi qu’ils s’en sont servi, que tout oppose et qui se détestent cordialement vont tenter de le sauver. Talleyrand, ministre des Affaires étrangères sous l’Empire que certains surnomment le « diable boiteux » reçoit dans son hôtel particulier de la rue Saint Florentin, Fouché, ancien ministre de la police et actuel président du gouvernement provisoire, pour un souper. Nous sommes le 6 juillet 1815, il est minuit, l’heure du crime. Le temps de ce repas ils vont décider du régime à donner à la France. Le premier prône un retour des Bourbons, tandis que le second, qui est un régicide, souhaite instaurer la République. Chateaubriand eut cette jolie formule à l’égard de nos deux « conspirateurs » : « le vice appuyé sur le bras du crime.» Cette pièce est, en quelque sorte la quintessence de ce que peut incarner notre pays : le bon goût, la bonne cuisine, les mots d’esprit et… un peu d’arrogance. Le texte est brillant et les acteurs, père et fils, qui le portent le sont tout autant. Un grand moment de théâtre en perspective !

Lors de la saison dernière nous avions programmé l’une des pièces d’Eric-Emmanuel Schmitt, « Oscar et la Dame Rose ». Nous faisons, si l’on peut dire, encore mieux cette année en accueillant l’auteur en personne dans cette pièce largement autobiographique. Alors qu’il est étudiant à l’Ecole Normale Supérieure de Paris, il décide de reprendre des cours de piano afin de jouer notamment Chopin, comme le faisait autrefois sa tante qu’il adorait. Son professeure, trouvée dans l’annuaire, sera une certaine Madame Pylinska. Qui de mieux qu’une personne d’origine polonaise pour percer le mystère de son interprétation ?! Mais la méthode déconcerte et envoute tout à la fois notre jeune étudiant en philosophie. Nous tombons littéralement sous le charme de ce conteur né, et du pianiste qui ponctue de notes les mots de notre narrateur d’un soir. Un magnifique moment de théâtre entre rire et émotion avec en prime l’auteur en personne pour incarner son propre texte.

L’action débute en 1915 dans une;usine d’armement. Nous suivons le parcours de quatre femmes, d’horizons familiaux et sociaux différents, mais qui par les circonstances de la guerre deviennent des ouvrières. Ensemble elles appréhendent le monde du travail : les cadences à tenir, la hiérarchie et l’injustice dont elles sont victimes. Elles découvrent non seulement la solidarité, mais également la possibilité d’avoir une opinion en dehors d’un mari ou de l’Eglise. Elles s’interrogent sur leur condition de femme, leur place dans la société, le droit de vote… Nous sommes aux prémices du féminisme ; avec un slogan qui émergea dès cette époque : « A travail égal, salaire égal ! ». Un sujet d’actualité sur la place des femmes dans la société sur l’égalité des sexes, sur l’engagement l’action et la liberté. Une leçon d’Histoire et de Vie ! A voir absolument !